Design av tidningsartikel

InDesing

Trots att jag aldrig tidigare använt mig av programmet InDesign kom jag igång med det ganska fort och tyckte det var roligt. Programmet är väldigt enkelt att använda men samtidigt öppet för fördjupning. Det var rätt kul att klistra och knåpa i programmet även om jag inte var så duktig på det. 

För att få lite inspiration till mitt arbete kollade jag i lite tidningar för att se lite hur man brukar designa reportage. Jag bestämde mig slutligen för ett stilrent tema med en grön färgkod, jag valde den gröna färgen då det är lite av Granngårdens temafärg och det passade in bra. Ganska mycket gjorde jag dock bara på magkänsla, jag experimenterade lite och kändes det bra behöll jag det. Jag stötte inte på så stora problem mer än att min skribentbild i hörnet av någon anledning blev oproportionerlig. 

Eget fotoprojekt

Eget fotoprojekt

Det här arbetet blev ganska långt ifrån vad jag först hade tänkt mig. Min grundtanke var att jag med hjälp av makroobjektiv skulle fotografera insekter, något jag tyckte skulle bli ganska intressant då jag aldrig tidigare använt mig av makro. Jag hade planerat att fotografera under förra veckan men efter att oturligt nog åkt på den beryktade maginfluensan lyckades jag inte få tag på ett makroobjektiv. Lite dåligt planerat kanske, jag ville samtidigt inte hålla på objektivet om jag inte var säker på att jag skulle fotografera just då. 

Lyckligtvis hade jag lånat en kamera sen tidigare men jag behövde ett nytt tema. Eftersom jag förra gången fotograferade landskap tänkte jag använda dra nytta av de saker jag lärde mig då för att nu mer rikta in mig på naturbilder. Jag trotsade novemberkylan för att hitta en bra plats eller platser för att samla in mitt material på och kom slutligen fram till att naturen runt omkring Skärkind skulle fungera bra. Jag hittade en hage som var byggd runt en nu riven gård där det hade börjat växa kring den gamla grunden, jag tänkte att det vore häftigt att ha det som motiv. 

Jag har på nästan alla bilder använt mig av av bländarvärde fem, exponeringstid 1/15s och ISO 400. Ibland fick jag korrigera lite beroende på vart ifrån ljuset kom, det var dock en ganska ljus dag trots att det var molnigt och stundtals regnigt. Ljuset var alltså inget problem. Det främsta problem jag hade var faktiskt att hålla kameran stilla. Jag hade glömt vantar och efter ett tag blev det rätt kallt så jag fick ta pauser ibland för att värma händerna. 

Resultatet blev med omständigheterna inräknat acceptabelt även om det var tråkigt att jag inte lyckades genomföra min egentliga idé. Jag känner att jag nu faktiskt har betydligt mer kontroll över kameran och dess funktioner. I början av kursen hade jag stora problem med att fotografera i det manuella läget och det krävdes ofta mycket fumlande med knappar och inställningar innan jag kunde få till några bilder. Nu tycker jag det går betydligt smidigare och jag har nu åtminstone en aning om vad mina knapptryck faktiskt gör med kameran. 

Yrkesreportage

Fotomontage

Fotomontage

I den här uppgiften har vi fått träna på att redigera in flera bilder till en och samma. Jag placerade kameran på en hylla där jag visste att jag skulle få med större delar av rummet. Men eftersom jag skulle ha mig själv som motiv behövde jag använda kamerans självutlösare. Efter lite sökande i kamerans menyer hittade jag tillslut rätt inställningar och satte utlösaren på 10 sekunder. Jag ställde sedan in exponeringstiden på 1/5 sekund, bländaren på 16, ISO:n på 800 och i dekor mätning. Efter det var det bara själva fotograferingen som återstod, jag gick fram till kameran och tryckte på utlösaren och satte mig eller ställde mig på önskad plats. 

Efter att insamlingen av bilder var klar var det dags för själva redigeringen. Eftersom jag aldrig gjort det här förut var det ganska spännande. Efter lite instruktioner ifrån mina klasskompisar och från Christer gick det ganska smidigt faktiskt (undantaget ett mindre problem med Photoshop som krävde en omstart). Jag markerade först alla bilderna och klistrade in dem i en och samma bild, sedan markerade jag mig själv och suddade ut allt annat. Slutligen slog jag ihop alla lager till en och skrev ut bilden. Jag blev faktiskt rätt nöjd med tanke på att det är första gången jag använder mig av självutlösaren och redigerar ett fotomontage. 

Teknisk fotografering

 Frysning

Inzoomningsoskärpa 

Panoreringsoskärpa 

Rörelseoskärpa 

Skakningsoskärpa

I den här uppgiften har vi tränat på panoreringsoskärpa, frysning, rörelseoskärpa, inzoomningsoskärpa och skakningsoskärpa. Jag tycker den här uppgiften överlag gick ganska bra och gav goda resultat. Jag stötte på lite problem med rörelseoskärpan och inzoomningsoskärpan.  Först kunde jag kunde inte hitta inställningen för bulbläget som jag skulle använda till rörelseoskärpan, men det löste sig lyckligtvis ändå genom att använda kameraläge S (slutartidsprioritet) och experimentera lite med slutartiden som jag tillslut valde att ha på 30/s. 

Inzoomningsoskärpan var nog den svåraste bilden att få bra, det krävdes (för mig) ganska många försök innan jag blev nöjd. Problemet var att bilderna blev alldeles för suddiga på grund av att man skakade lite på kameran när man zoomade ut, ett stativ hade därför underlättat det hela ganska mycket. Jag blev aldrig helt nöjd med inzoomningsoskärpan men den blev ändå helt okej. Bilden då jag använder mig av panoreringsoskärpa blev lite sned och bilen är inte lika centrerad i bilden som jag skulle vilja, men jag valde den eftersom jag tyckte att jag fick till rörelseeffekten bäst där. 

Den absolut roligaste bilden att ta av de fem var utan tvekan frysningsbilden, jag tog flera stycken och det blev svårt att bestämma sig för vilken av dem jag skulle använda. Hela uppgiften tyckte jag överlag var ganska rolig främst eftersom det var mindre pill med inställningar i den här övningen än mot förra gången med över- och underexponering. Den här gången var det viktigare att testa sig fram till rätt exponeringstid, hålla koll på ISO:n så bilden inte blev för mörk/ljus samt att lyckas hålla kameran stadigt samtidigt som man rör på både sig själv och kameran. 

Fotografering med exponeringskontroll 

                                                                 Lång skärpa 

Kort skärpa

 Kort skärpedjup

Långt skärpedjup

Fotografering med exponeringskontroll 

Den här uppgifte tyckte jag var lite knepig faktiskt, åtminstone den delen med skärpedjup och selektiv oskärpa. Första gången jag fotade fick jag inte till de bilderna riktigt. Det blev ingen synbar skillnad på bilderna och jag förstod  inte riktigt vad jag gjorde för fel. Jag hade kameran i manuellt läge hela tiden, ljusmätningen var i matrix och bländaröppningen låg mellan F3-4 (kort skärpedjup) när jag skulle fota selektiv skärpedjup. Jag valde därför att ta om bilderna nästa lektion, och efter en liten extra genomgång gick det betydligt bättre även om det inte blev perfekt. Antar att det det kommer med lite mer träning. 

Bilderna med över- och underexponering gick mycket bättre och jag såg ganska tydliga skillnader när man jämförde dem med varandra. Jag hade först tänkt ta en trafikskylt då den innehåller starka färger som tydligt visar hur exponeringen påverkar dem, men jag bestämde mig till slut för att fota rabatterna vid skolan som har väldigt stark gul färg. Det var lite pill med att få till rätt ljusmätning efter varje ny exponeringsinställning men jag känner att jag nu har mycket bättre koll på den biten. 

Det fotografiska ljuset

Ljusets riktning

a

 Matrix- och spotmätning 

 

Matrix

Spot

Det fotografiska ljuset

I denna uppgift har vi fått öva på att fotografera i olika ljusriktningar samt prova på kamerans stora utbud av olika inställningar. 

Återigen har flertalet av mina bilder försvunnit från min dator (börjar fundera på om det kan vara fel på min hårdisk) och därför har jag fått ta om flertalet bilder. Dagen då jag tog om bilderna var det dock mulet ute så jag fick ta bilderna inomhus och försöka få till så bra motljus respektive medljus bilder som möjligt. Jag upptäckte även nyligen att bilden med inställningen ”moln” försvunnit och jag har nu ingen möjlighet att ta om den bilden. 

Efter att ha jämfört bilderna med de olika ljusriktningarna (även de som försvann) föredrar  jag nog bilderna som är tagna i motljus och sidoljus då jag tycker det gör bilderna mer effektfulla och livliga. De bilderna som är tagna med blixt tycker jag får ett väldigt hårt och kallt ljus, något jag inte skulle föredra. 

Av alla de olika vitbalanserna är det helt klart den förinställda mätningen som gav bäst ljus även om bilden i sig skulle behövts beskäras lite för att få bort tomrummet över huvudet. Den enda skillnad jag kan se mellan Matrix- och spotmätningen är att spot är något ljusare. Som sagt så var det en av vitbalansbilderna som försvann men i det stora hela så känner jag mig nu betydligt säkrare på kameran och dess inställningar samt ljusets riktningar.    

Analogt foto

Analogt foto 

Analogt foto tycker jag är det roligaste vi gjort i kursen hittills, själva fotograferingen var roligast men även framkallningen var intressant. Det var lite annorlunda mot att fotografera med en digitalkamera eftersom man inte kunde se bilderna man tagit och var tvungen att mata fram filmen efter varje tagen bild. Jag råkade även ta en blank bild när jag av misstag mata fram filmen två gånger. Det blev också lite mer komplext när man för varje ny bild var tvungen att ställa in ljusstyrkan för att få en bra exponering. 

Framkallningen var spännande då jag aldrig har gjort det förut även om det var mycket att hålla koll och tänka på. Det första vi gjorde var att rulla upp filmen på en rulle och lägga det i en behållare. Allt gjordes i ett mörkrum då filmen är extremt känslig för ljus och kan förstöra bilderna. I behållaren sköljdes filmerna för att tåla ljus och sedan hängdes de upp i ett torkarskåp.  

Gången efter det var det den kemiska processen som stod på schemat. Vi tog ut den nu torkade filmen ur skåpet och klippte bilderna på filmen för att skapa en kontaktkarta (se bild ovan) som skulle underlätta när vi skulle välja vilken bild vi ville förstora. 

När vi valt ut önskad bild var det dags för själva förstoringen. För att veta vilken exponeringstid som var lämpligast tog vi en provremsa och exponerade den för ljus under olika lång tid. Efter att ha jämfört och valt den bästa exponeringstiden lades fotopappret ner i framkallningsbadet under den tid vi bestämt. Sedan fick fotografiet bada i två stycken stoppbad för att därefter få ett fixeringsbad. Slutligen sköljdes och torkades fotografiet. Efter att fotona torkat skannade vi in provremsan, kontaktkartan och den slutgiltiga bilden i datorn. 

Även om allt ifrån själva fotograferingen till framkallningen var väldigt svårt och krävande tyckte jag det som sagt var extremt roligt och lärorikt. Även om jag tidigare fotograferat med en analog kamera har jag aldrig framkallat film förut, det var en väldigt unik upplevelse att få följa bilden hela vägen från kameran till faktiskt foto.    

Bildutsnitt

Bildutsnitt

I detta inlägg redovisar jag en uppgift då vi skulle träna på de olika bildutsnitten extrem närbild, närbild, halvbild, helbild och totalbild. Detta var en av de första uppgifterna vi fick göra i kursen men på grund av att jag saknat en av bilderna kommer uppgiften inte upp på bloggen fören nu. 

Alla bilderna är i upplösningen 1200px  800px med 100 pixlar/tum förutom helbilden och närbilden som är i 800px 1200px. Bilderna togs en eftermiddag i februari, det gulaktiga skenet lamporna ger ifrån sig gjorde ljuset lite skumt och gav alla bilder en gul ton. Jag har försökt kompensera för det i Photoshop med hjälp av ”nyans/mättnad” verktyget för att få en så bra hudfärg som möjligt. Sedan har jag använt ”oskarp mask” för att få upp skärpan något och satte mängden på 100%, radien på 0.3 och tröskelvärdet på 0. På helbilden har jag även skurit bort lite av tomrummet som på originalbilden var ovanför hans huvud för att få bilden lite bättre komponerad.  

Den gulaktiga nyansen som nästan dränker bilderna har jag gjort så gott jag kan för att få bort men det går inte riktigt att dölja det helt och hållet. Den extrema närbilden som fokuserar på hans öga blev väldigt suddig och är den bilden jag är minst nöjd med. I slutändan tycker jag att det var en lärorik uppgift och eftersom det var ett tag sedan jag gjorde den har jag nu haft möjlighet att ta användning av det jag lärde mig då.

Egen fotouppgift

Min första tanke med uppgiften var att fota reflektioner i vatten men i slutändan blev det mer av fokus på vatten som helhet. När jag skulle fota den första bilden var det soligt när jag åkte till strömmen, men innan jag hunnit komma fram hade det blivit mulet och börjat spöregna även om det inte syns så bra på bilden. Det är även den bilden jag är minst nöjd med då jag fick ta den väldigt hastigt för att inte drunkna i regnvatten. Den jag blev mest nöjd med är den med det fallna trädet som reflekteras i vattnet som jag tog på en bro över strömmen i Norsholm. Den tredje bilden såg jag också blev lite mörkare när jag la upp den på bloggen och gör att den ser lite konstig ut. Om det är något jag känner att jag skulle behöva träna mer på i framtiden är att ställa in ISO:n korrekt.

Mina favoritbilder

Kommentar 

Eftersom jag inte har ett direkt intresse av foto så tar jag inte så mycket bilder och därför var det lite knepigt för mig att plocka ihop dessa bilder. En sak jag dock tror jag kom fram till efter att ha tittat igenom mina bilder var att jag gillar bilder med natur, djur och byggnader som motiv och inte med människor. Varför vet jag inte riktigt.